21.8.14

Rapporgator

Estoy trabajando en mi nueva web, que incluirá cosas que no tenía la otra, entre ellas algunos patterns como uno hecho con estos.
I'm compiling and organizing stuff for my new website, that will include things that weren't in the old one, like patterns. One of my favorites is made from this, will show you soon!




19.8.14

MOMO imagen


Un poco más de la imagen que he diseñado para MOMO, un centro canino que tiene como principal foco de interés el agility, y en total abarca cinco áreas distintas.

Here is a sneak peek of my new corporate identity design for MOMO,  a dog training center focused mainly on agility that covers four more working areas: behaviour modification, puppy training, clicker & skills training, and dog nursery & walks.















6.8.14

Proceso

Voy a compartir un proceso de trabajo, por dos razones: porque quizá sea interesante para alguien, y porque me he dado cuenta de que el hecho de que la gente desconozca el trabajo que hay detrás de cualquier, ejem, trabajo creativo contribuye a que no se valore.
Hace poco me encargaron la portada de un disco. Los chicos del grupo me dieron libertad total, algo que no pasa tan a menudo ¡muy buen comienzo! Aclaro que cada proceso es muy diferente, pero hay partes más o menos comunes.


1ª PARTE: Ilustración de la portada


- Empiezo por la parte más artística del proceso que justo es la que menos puedo concretar, porque para mi tiene algo de mágica, de conexiones sutiles... Hay cosas que cuesta poner en palabras ¿no es por eso también que usamos imágenes? En realidad es tan sencillo como esto: me puse a dibujar escuchando la música del disco, recogiendo y plasmando sensaciones.

- Hice varios dibujos; descarté casi todos, uno se quedó flotando en mi mente varios días… A raíz de él, o más bien de la idea detrás de él, surgió una imagen que me pareció interesante. Boceté esta imagen a lápiz. Prueba, error, borrar, repetir. Hasta que ya, la tenía.

- La escaneé. Hice pruebas de color y de encuadre, para darle cierta intensidad, un carácter concreto...


Estas no son cosas que sepas exactamente al comenzar. Creo que estableces un diálogo con los dibujos / ilustraciones / obras en general mientras las realizas, y pienso que después pasa lo mismo con quien los observa. Otros diálogos se establecen, otras historias son contadas...

- Elegidos tonos y encuadre aproximado, y la técnica que me parecía, volví al papel. El dibujo en color lo hice con lápices de colores y acuarela. Escanée de nuevo. Corrección digital de color, elección del encuadre final. 

- "Y ya", imagen de portada lista



Hay pasos, y tiempos entre un paso y otro, que duran horas o días si son muy laboriosos, o si te atascas, o si no terminas de estar convencido con algún detalle. A veces se necesita tiempo simplemente para reposar las cosas y estar seguro de por dónde vas, antes de enfrentarte de nuevo con ellas y continuar.



2º PARTE: Composición tipográfica para la portada


Al llegar a este punto, el grupo aún no tenía claro el nombre para el disco. Tras ver mi imagen, terminaron de decidirse (otro diálogo con la imagen ¡bonito intercambio!): "Perseida"

Lo que tenía claro es que quería hacer una composición ligera. Aparte de eso, para comenzar, hice dos cosas:
- Una, documentarme sobre las perseidas y buscar imágenes de ellas, para inspirarme, ver qué me sugerían… Me interesó la conexión con lágrimas - estrellas - fluir. 
- Dos, repasar mis referencias. Aparte de mis estudios de diseño gráfico, más recientemente hice un taller de lettering o composición tipográfica, el verano pasado, con Alex Trochut. Repasé las notas de este taller, porque recordé que me había dicho algunas cosas que podían interesarme ahora.

- Recogí imágenes de estos dos grupos, perseidas y referencias gráficas. Muchas, de varios tipos, en este paso no merece la pena discriminar mucho. Vas captando ideas, se van abriendo caminos… Eliges por cuáles sigues y por cuáles no.

Después estuve trabajando por varios caminos que al final descarté (suele pasar). El punto de partida fueron las imágenes de perseidas que había visto, quería de alguna manera hacer letras a partir de ellas:

1º. Decidí probar a hacer unas letras hechas a partir de trazos como perseidas surcando el cielo. Hice algunas pruebas con tinta, bocetos a lápiz, escaneos y pruebas varias... Conclusión: con sólo trazos rectos, el resultado era demasiado duro, no tenía lo que buscaba. Bastante rápido, ABANDONO ESTE CAMINO

2º. Me llamaban mucho la atención las fotografías circumpolares en las que aparecían perseidas


Decido que los trazos curvos de las letras partan de esas imágenes. Boceto a lápiz. La idea está clara, así que paso al ordenador. Trabajo mucho en esta idea, transformo imágenes, adapto una tipografía clásica, le doy vueltas, vueltas… ¡lo tengo!


Me gusta, pero veo ciertos problemas de legibilidad al reducirlo y superponerlo a la imagen. Y no me gusta que las curvas tengan tantos trazos, lo veo sucio… Simplifico, retocando las letras para tratar de mantener cierto equilibrio, pero pierdo esencia. Retrocedo unos pasos. Tengo dificultades para combinar con el nombre del grupo. Y con la imagen, tiene demasiada importancia, se crea una competencia en vez de una complicidad
Y el estilo, definitivamente, después de todo, no me acaba de cuadrar… He pasado mucho tiempo trabajando en ello, era una idea que me gustaba, y me cuesta decirle adiós. Pero finalmente ABANDONO ESTE CAMINO

Volver al origen y simplificar, son las dos cosas que hago cada vez que llego a este punto en un proceso.
Así que:

3º. Vuelvo a las fotos circumpolares. Decido quedarme sólo con el círculo, una imagen simple, original (de "origen"). Parte de su simbolismo me parece interesante combinado con la imagen. 

Encuentro la tipografía adecuada al carácter del grupo-disco-cubierta, compongo, dándole el aire que pienso que necesita, los espacios que pide entre caracteres y entre líneas… Listo. 
Coloco la nueva composición tipográfica en cubierta. Readapto tamaños, espacios... Pero sigue en competencia, y ahora es aún peor, no pega, no compone bien, no me gusta. No. Finalmente ABANDONO ESTE CAMINO

Pero, como muchas veces pasa, es de esta manera tan compleja que he encontrado el camino más simple: la tipografía que he elegido, así de sencilla, de desnuda, le da un aire a la portada que me gusta mucho. Me quedo con la tipo y descarto el círculo. Decido dejarlo para la trasera. 

¡La portada está lista!





3ª PARTE: Trasera


Sigo aferrada a ese círculo. Pero gráficamente no tiene nada que ver con la cubierta, no hay manera. Me doy cuenta de que estoy resistiéndome a dejarlo, y lo hago al fin... 
... ¡Pero no del todo! Decido volver al papel, pensando que con otra técnica encajará mi querido círculo.
- Dibujo, pinto, pinto... Y al final, lo que tenía que ser ¡paso de las imágenes con círculos!
Mientras trabajo con las manos me doy cuenta de que el problema no es la técnica: el problema es de fondo, en realidad no tiene razón de ser, ni siquiera tiene una relación interesante con la imagen principal, a pesar de que su simbolismo me parecía que sí.

Me quedo con una imagen con un único trazo; creo que es sugerente, me gusta el juego con la imagen principal (técnica utilizada: lápiz graso blanco y tinta).
- Escaneo. Corrección de color, elección de encuadre.
- Pruebas tipográficas varias que me llevan más tiempo del que quiero porque no termino de verlo… Inclino la imagen, la volteo, coloco y recoloco. Coloco y recoloco el texto...
Resumiendo: finalmente, pero provisionalmente, la trasera va por aquí:


Digo provisionalmente porque el trabajo no termina aquí. Aún falta incluir información necesaria en la trasera: canciones definitivas, informaciones de copyright y demás, códigos de barras... Luego habrá que diseñar el interior, los laterales, la galleta del cd; y después, preparar todo para producir.

En este caso, excepcionalmente, no hay cambios por parte del cliente. Los suele haber, y siempre implican quebraderos de cabeza... Así que ¡intuyo un buen final también! 

28.7.14

Logo

No suelo poner aquí los trabajos de diseño gráfico que hago, pero cuando me he divertido tanto como con este, y estoy contenta con el resultado ¿por qué no? Acabo de diseñar una imagen de marca, bajo la premisa de representar su carácter "serio pero divertido", y con mucha libertad ¡así da gusto!. Este es el logotipo

I had so much fun designing this brand identity! And I'm quite happy with the results, so I'm sharing it here although I seldom show here my graphic design work. I was given a lot of freedom to represent the company's "serious but fun" personality. This is the logo -oh, wait! Translation from Spanish required: it's a dog training company



6.4.14

New cards




Estas son las últimas tarjetas que he diseñado, esta vez para mi, que se me habían terminado.
El círculo de la cara trasera es para dibujar algo sobre él diferente cada vez, según a quien le vaya a dar la tarjeta, la situación, o lo que sea.
La de abajo, que iba con "La Piedra que quería ser una Naranja", la hice así

Last business cards I designed, this time for myself
The circle in the back side is for me to customize it for the person I'm handing the card to, by drawing on it.
This one went along with "The Stone that wanted to be an Orange"





2.4.14